百年上海的建筑拼图

作者：朱国荣 朱志荣   转自《上海美术》第158期

老友张安朴是位多才多艺、成果丰硕的画家。他的宣传画作品在首届和第二届全国宣传画展览中均获得一等奖;他为上海电视节、上海国际电影节连续设计的海报成为当时上海影视节活动的形象符号; 他独具个性的钢笔水彩画在上海水彩画界更是无人不晓。安朴近日编绘了一本钢笔水彩画册《手绘上海经典建筑》，即将付梓出版之际，他嘱我们兄弟俩为画册写一篇短文。

外滩全景 / 水彩画 / 张安朴

诺曼底公寓 / 水彩画 / 张安朴

艺术与建筑，是我们与安朴的共同爱好。他经常会聊起我俩参与的一本介绍上海徐汇区老房子的书——《梧桐树后的老房子》，言语间流露出对上海老建筑的谙练。在我俩策划组织的“徐汇区老房子水彩画展”和“衡复老房子写生展”中，安朴都是位不可或缺的热情参与者。每次观摩上海老房子时，他时不时会画上几笔，并用文字记下要点，这是他在写生中养成的一个习惯。

有人说，百年历史看上海，乃是因为上海的老建筑见证了中国近代史发展的重要时刻。20 世纪初，西方各国看重上海的地理位置，预见这座港口城市将会发展成东方的巴黎，纷纷斥巨资在上海发展房产，很快在外滩一带及浦西形成颇具规模的建筑群。建筑作为城市中的容器，不仅是人们居住栖息之地，更承载着城市的历史与文化。工业崛起，经贸往来，政治变革，文化交流，在“容器”中或明或暗地完成，在冲突碰撞中达到融合。因而建筑的背后，往往都有着利益的博弈、情感的纠结，有着光鲜亮丽的一面，也有藏污纳垢的另一面。建筑作为空间中的实体，又显现出各具魅力的艺术风格。被称为“梧桐树后的老房子”的欧式洋房糅进了中国文化元素，成为上海地域建筑标志的石库门亦是中西合璧的。改革开放后，上海城市建设开启了脱胎换骨般的更新改造，而浦东的开发开放又催生了摩天大厦建筑群在黄浦江东岸拔地而起，与浦西外滩的“万国建筑博览会”相映成趣。对西方近代建筑的修缮保护，对本土优秀传统建筑的修复还原，赋予了这座远东最繁华的国际大都市新生与活力。

南翔双塔 / 水彩画 / 张安朴

张安朴的《手绘上海经典建筑》，以绘画的形式将上海百年建筑风采一一绘出，附言简明扼要，点景入典。如同他的艺术设计作品，这本画册也是以线、点、面做结构布局。第一部分以线将静安寺、南京路商业街与外滩景观串联起来，形成一条经典的旅游线路。第二部分将散布在上海各处的 30 座邬达克设计的老建筑全盘托出，这 30 幅画在“符号上海——当艺术遇见邬达克”展览结束后悉数捐赠给了上海城市规划展示馆。第三部分以三个点分别描绘了上海最具代表性的古典园林建筑——豫园。他的作品《豫园》曾被选用于 2013 年中国邮政特种邮票。而嘉定与南翔古镇是画家“乡愁”的落点，他在画中倾泻出满满的情与爱。第四部分以面的形式回放了 2010 年上海世博会的举办盛况，展示了新世纪上海城市文化融汇天下的胸怀。阅读建筑，可以聆听从建筑的外表深入内中的人文故事，可以了解视觉与情感交融的过程，兴许还可以体会城市发展与历史保留难题的解析之术。所以说，《手绘上海经典建筑》不只是一本旅游和打卡景点的导览绘本，它还具有城市文化的意义。

钢笔水彩画以线条造型为骨，以赋色为体，兼具速写和水彩画的特性，是张安朴绘画艺术中的强项。他善于灵活运用硬笔与毛笔的不同性能来描绘建筑，看似随意的钢笔线条准确地勾画出建筑物的构造美感，且透视准确;饱蘸水分的色彩在冷暖对比中表现出建筑物的阴阳背向，还留下了好看的水渍。在《上海外滩》，他隐去了钢笔线条，彰显水彩画的韵味;在《长桌街宴品小笼》中，又以黑白对比的敷色手法，来衬托白描的街宴盛景。安朴在画中对作为点缀的人物基本不设色，着意于表现人物的生动姿态。在留白的运用上，他将这种虚实相济、以少胜多的艺术处理手段更是发挥得淋漓尽致，在上海水彩画界独树一帜。

张安朴用他的招牌式艺术风格记录下不同时代各具特色的建筑，还原出百年来上海城市的风姿神韵，让读者一册在手就能欣赏到绘画与建筑的美，不亦乐乎!

刘长胜故居 / 水彩画 / 张安朴

国际饭店 / 水彩画 / 张安朴

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